瓷雕，也可稱為瓷塑，在眾多的雕塑材料當中，尤以瓷雕為靈活多變，也讓人們期待，
一、景德鎮的瓷雕
在上世紀中葉，景德鎮的陶瓷雕塑幾乎被佛教題材的羅漢和觀音題材一統。當時雕塑瓷廠生產的雕塑瓷大多是三星、羅漢、觀音、西方三圣等。筆者還記得，年少時總能看到一對對藍色的獅子瓷器和供奉在大堂上的觀音像，或擺在家里的五子羅漢和福祿壽三星，它們是那么惟妙惟肖。
宗教藝術的盛行是人民群眾智慧的結晶，也是人類寶貴的藝術財富，然而，隨著人類物質文明和精神文明的高度發展，這類傳統陶瓷雕塑藝術已很難滿足大眾的需求。景德鎮陶瓷雕塑界亟待著新的突破。
周國楨教授給景德鎮帶來了一股新風。1954年，從中央美院雕塑系畢業的他在來景后立志結合時代精神創作一批更具生命力的作品，如他在1955年，結合中國“除四害”運動以及公私合營的進行，塑造了作品《彈弓手》和《迎春》。
觀音、羅漢一統天下的景德鎮陶瓷雕塑局面終被打破。上世紀，雕塑瓷廠以創作水滸108將達到了它的鼎盛時期，以曾山東、何水根為代表的景德鎮傳統雕塑力量在當時非常強勁，而以周國楨教授、中國工藝美術大師張育賢、劉遠長等也成為了全中國乃至世界的風云人物。
時至今日，景德鎮陶瓷雕塑陷入一個怪圈：貴的沒別人的貴，便宜的也沒別人的便宜。盡管，一些出自景德鎮名家之手的陶瓷雕塑作品可賣出高價，但鮮有如佛山一名大師將十六只螞蟻賣到八十萬之多；而我們的工業生產不如對方，自然成本就高出他人，也造成了便宜沒人家便宜。
這并非是市儈的議論賣價，而是從側面了解景德鎮陶瓷雕塑的市場認可度，及發起由此延伸的一些思考。
近些年，有許多技藝精湛的瓷雕藝術家紛紛轉行，他們不再搞雕塑，轉而在瓷板、瓷瓶、瓷盤上作畫，究其原因，這是市場份額引導下出現的一個怪相。
景德鎮陶瓷批發市場上有句口口相傳的話：一瓷瓶、二瓷板、三瓷盤、四小件、五雕塑，在眾多陶瓷藝術門類中，雕塑被排在后。
二、幾點思考
我們不能一味的去責怪陶瓷雕塑藝術家的不堅持，作為從事雕塑十余載的筆者，對個中辛酸深有體會，這辛酸處不僅僅是物資上的，還有精神層面的。
曾經，筆者在外參加各大藝術盛會的時候，常有顧客詢問：這個瓷器是誰做的？答曰是大師XXX畫的。人家再問：“我問的是這個花瓶是誰做的？”結果，一語問倒在場很多藝術家。
在當今的景德鎮，許多藝術家只記得一味崇尚“創新”，卻忽略了我們一直處于領先的傳統工藝。在筆者看來，首先是“工匠八方來”，工藝的集大成讓景德鎮成為全國制瓷中心，然后才造成如今“藝術家八方來”的盛世。
因而，我們不能忽視傳統工藝，應該尊重那些能沉下心“做手藝”的人，要給他們公平的待遇，比如也可以將傳統工藝做到極致的人評選為國家大師。
陶瓷雕塑首先也是手藝活，只有好的手藝，才能將好的想法淋漓盡致地表現出來，否則，光有好的想法，也只能是無米之炊。
同樣是在藝術展覽會上，有人指著一件“哈哈佛”問筆者是誰做的，筆者很自豪的說，這是我們劉遠長大師的作品，因為從泥巴到成型再到施釉、燒制全由他一人完成。筆者佩服的不僅是劉遠長大師的創意，更對他對傳統技藝的精到把控和細節處理感到由衷欽佩。
上面說的是針對景德鎮陶瓷雕塑所處外部環境的一點認識，還有內部因素的幾點思考：是市場化程度不高，在引導和培養市場上，我們做得還有所不夠；②是沒有形成應有的合力，許多人都是單兵作戰，有些人市場好，有些人市場相對較差，然而，當我們擰成一股繩時，相信只要實力過硬，好的會更好，差得也會變好；是沒有形成真正的地域特色和風格，我們還不及德化中國白、佛山公仔個性鮮明，一望便知。
三、好的現象
也有一些好的現象。近些年，一些當代名家、雕塑家紛紛來到景德鎮，如范曾、吳為山、黎明、韓美林、姜寶林等，他們也創造了一些作品，從某意義上來講，他們給景德鎮的陶瓷帶來了不同的藝術語言，增添了不少色彩，也帶來了一些新的理念。
前些年，雕塑瓷廠開辦了陶瓷創意集市，即如今的陶瓷文化創意園，在陶瓷界特別是雕塑界，猶如一顆重磅炸彈，很多好的創意在這里誕生，讓人感受到“原來瓷器也可以這樣做”。它們在給我們帶來很多新的思想和新的理念的同時，也帶來了新的發展。很重要的是，諸如陶瓷文化創意園的誕生給景德鎮留住和吸引了不少人才，不少學子留在了景德鎮，不少追夢者也來到了景德鎮。
