引言：“新平冶陶，始于漢世” ，意指景德鎮陶瓷業始于漢代，東晉以后漸有名氣 。唐代景德鎮著名的“陶窯”和“霍窯”生產的瓷器就已經名聞天下，《景德鎮陶錄》記載其釉色之美：“陶窯…色素潤…稱為假玉器” ?！盎舾G…窯瓷色亦素…佳者瑩縝如玉” 。自此 ，“以釉取勝”的工藝裝飾逐漸盛行。景德鎮的釉里紅、顏色釉的誕生、演變與發展由此開始。
釉里紅筆筒
一、釉里紅的概念、裝飾方法及特征
據考證，釉里紅創燒于唐代長沙窯，元代由景德鎮發掘并成熟發展并驚艷四方，盛行于元、明、清。釉里紅乃瓷器釉下彩名，瓷器釉下彩品種之一。釉里紅極其珍貴，不僅表現在成品后極具穩定性和色彩艷麗，更表現在焙燒的難度。與其他瓷器比起來，其燒制難度極高，可謂：“釉里紅，窯彩也，千窯一寶?！庇岳锛t不是顏色釉，而是一種以氧化銅為著色劑的色料。
釉里紅瓷裝飾簡單，以線描為主，紋飾有纏枝菊紋、纏枝牡丹、纏枝蓮等，傳統意義上都是采用以下三種裝飾方法：一是釉里紅線繪；二是釉里紅留白；三是釉里紅涂繪。
二、顏色釉的概念、裝飾方法及特征
顏色釉瓷是景德鎮的 “四大名瓷”之一。景德鎮的顏色釉瓷色彩豐富，造型美觀，光可鑒人。尤其是一些名貴色釉，有“人造寶石”之譽。顏色釉符合中國傳統文化理念，符合中國人含蓄、內斂、儒雅的美學觀、道德觀。
顏色釉的典型特征是在釉中摻入不同金屬氧化物的著色劑，施在瓷器的坯胎上，再將坯胎放入1250度—1320度的高溫中焙燒，燒成后呈現不同釉色。如此，才能顯現出它光若流油、色若虹霞、紋若流云飛瀑的獨特魅力。它以豐富多彩的釉色，精致完美的器物，風格迥異的造型，清亮耀目的光澤，成為世界陶瓷工藝美術史上一顆閃耀著奪目光彩的明珠。
三、二者的關系、區別和結合
釉里紅與顏色釉的關系是既有聯系又有區別，前者被涵蓋于后者之中，二者在工藝上可以共融生輝。區別要點如下：
其一、性質的區別。釉里紅是一種類似于青花料的釉下彩繪色料而不是顏色釉。從使用方法上來看，從存世的元代釉里紅瓷器觀察，釉里紅它和青花料在生坯上繪制以后再罩釉的方法是一致的。正基于此，它的裝飾工藝和青花料的裝飾工藝完全一樣，所以才會誕生“青花釉里紅”這樣的綜 合裝飾工藝手法的瓷器。而顏色釉都是大面積施釉 并直接燒制而成，它是依靠釉水色彩的變化來裝飾瓷器的。通常在釉料之中調整各種微量元素的含 量，就能達到改變釉色的目的，如銅紅、鈷蘭、鐵 黑、鉛綠等等。
其二、種類的不同。顏色釉五彩繽紛種類繁多，有三種劃分方法：一是按燒成溫度分類，分高溫顏色釉（1300度左右）、中溫顏色釉（1200度左右） 和低溫顏色釉（1000度左右）；二是按燒成后的火焰性質分為氧化焰顏色釉、還原焰顏色釉兩種；三是按燒成后外觀特征分類，可分為單色釉、復色釉（花釉）、裂紋釉、無光釉、 結晶釉等。一般來講，業內一般按顏色將顏色釉分如下幾個大類：白釉、青釉、黃釉、紅釉、藍釉、醬釉、綠釉、黑釉、青白釉等等。所以，顏色釉的表現形式囊括面較大。而釉里紅的種類主要是釉里紅線繪、釉里紅留白、釉里紅涂繪三大類，表現形式上相對要簡單些。
二者的結合。釉里紅雖不是顏色釉，但從其工藝和定位意義上來看，它又屬于顏色釉里的一個分類。此前，這兩種工藝基本上是自成一體的獨立表現形式，到了近、現代，二者既可分而展現其獨特的藝術魅力，也可以完全融合在一起爆發出奇妙的、極具震撼力的藝術效果，且所表現的題材和內容更加豐富多彩。
四、藝術家和作品的再現
顏色釉和釉里紅自起源發展至今，誕生了很多的扛鼎和罕世之作。在這里主要列舉當代陶瓷藝術家在顏色釉方面的成就和特色。
如陳鴻高是新中國成立后第一批顏色釉大師之一，他的孔雀藍釉、各種青釉作品為我們充分展現了顏色釉的藝術魅力，也為后來顏色釉的長足發展奠定了基礎。
鄧希平是景德鎮市建國瓷廠總工程師，她從事景德鎮傳統顏色釉研究開發三十六年，先后創造新型顏色釉30多種，并創作了許多顏色釉藝術珍品，在國內外頻頻獲獎，并被國內著名的博物館收藏。
中國工藝美術大師寧勤征先生在近三十年的研究、探索、自主創新、開發中，推出了具時代風采的高溫中華紅顏色釉陶瓷作品，如《映日梅花香更濃》、《獨立春風第一香》等。他以繪、刻、堆、填、涂等多種工藝手法相結合，運用多種高溫顏色釉有機搭配，綜合在一件作品整體當中，再歷經1330多度高溫還原焰燒制。它自然天成，千年不變，萬載永新，是體現火的藝術的上佳典范，被譽為“中華第一紅”，填補了景德鎮陶瓷藝術領域里的一項空白。
五、未來趨勢
當代顏色釉和釉里紅除了在傳統的基礎上繼續異彩紛呈外，二者幾乎完全融合在一起了。其制釉技術更加多元化、多樣化，色釉瓷更加豐富多彩。從單色釉發展成復色釉、窯變釉，在結晶釉的創作上更是變幻無窮，瓷器上美麗花紋的結晶，獨特韻味的藝術，極受人們喜愛與贊賞。運用這些顏色釉制作出的陶瓷美輪美奐，其意想不到的藝術效果讓人驚嘆。如今部分陶瓷收藏愛好者在對傳統陶瓷技法審美疲勞的同時，陶瓷顏色釉裝飾，將會讓人眼前一亮。此路尚需更多的陶瓷藝術家不斷去探索和弘揚光大，其未來的藝術和市場空間定將獨放奇彩。
