清代康熙年間，青花瓷器經歷晚明清初期間暫短的蕭條后迅速崛起。產品數量之大，質量之精，行銷范圍之廣，均達到了鼎盛時期。北京故宮博物院是明清兩代的皇宮，收藏1000余件康熙青花瓷器，與清代其他時期的瓷器相比較，不僅數量多，而且品質精，充分展示了“獨步本朝”的時代特征。
康熙皇帝8歲即位，16歲親政，在長達61年的統治時期，對瓷器燒造所投入的心血，遠遠地超出明代君王，制作出一大批格調高雅令人耳目一新的青花瓷精品。
清代康熙御窯廠開始以督窯官吏的姓氏來稱呼，著名的有臧窯和郎窯。1680年到1688年（康熙十九年到二十七年），清廷派遣工部郎中臧應選到景德鎮御窯督造，此時御窯稱為臧窯?！毒暗骆偺珍洝吩弧翱滴跄觋案G，廠器也，為督理官臧應選所造。土埴膩、質瑩薄，諸色具備?！崩筛G是指1705至1721年（康熙四十四年至五十一年），江西巡撫郎廷極在景德鎮督造御窯時出產的瓷品。臧窯與郎窯都十分擅長仿制宣德、成化朝的青花瓷器。
康熙一朝青花瓷的成就主要表現在哪些方面呢？依據故宮藏品的情況簡述如下：
一、 官窯與民窯
在談及康熙青花瓷器的時候，我們有必要搞清楚當時瓷業生產中官窯與民窯的生產狀況。官辦瓷窯始于宋，久負盛名的宋代五大名窯均是皇室的御用瓷窯，但元代以前多是“有貢則燒，無貢則止?！敝钡矫骱槲涠?，官辦的御窯廠始建于景德鎮珠山腳下，開始有了專門設立的御窯機構，并由朝廷派官吏管理，長年燒造不斷，每年按定例分為春秋兩季，將燒好的瓷器解運進京供皇室使用。這種定制從明初一直延續到清末基本沒有變化。從明洪武二年（1369年）到清宣統三年（1911年）的542年的歲月中，官窯的生產是伴隨著封建王朝的興旺而發達，衰落而低靡，時而高潮迭起，時而悄然無息，但是始終沒有完全中斷，如同明清王朝的存續一樣長達500余年。清代初期官窯生產在封建國家財力的全力支持下，大踏步地向前發展，特別是康熙中后期，清政府的統治已經十分穩固，御窯廠的設置也日趨完備，青花瓷器的生產進入了歷史上的全盛時期。
陶瓷燒造史上的“官民競市”始于明代早期，由于朝廷的嚴格控制，民窯產品質地粗糙，發色黑暗，外觀與官窯相差甚遠，尚不具備與官窯相抗衡的能力。但是到了晚明清初時期，官窯大量占用民窯燒瓷，原先由官吏壟斷的優質瓷土、上等的青料、優秀的藝人都流入民間燒官窯，使康熙時期的官窯與民窯的分界變得有些模糊不清。即使是官窯也有不書款識的時候，康熙十六年到十九年，在景德鎮御窯廠擔任總管的張齊仲，奉旨頒布一項命令，禁止陶工在瓷器上書寫帝王年號款。據《浮梁縣志》載“康熙十六年，邑令張齊仲，陽城人，禁鎮戶瓷器書年號及圣賢字跡，以免殘破?！蹦壳皼]有辦法查到這條禁令在張齊仲之后又延續了多少年，但至少在1677-1680年這段時間里，官窯瓷器上沒有書寫康熙朝的帝王年號款。
事實上，我們不能把康熙時期官窯與民窯的分界簡單地限定在有無官窯款誤識上。就康熙朝的瓷器來說以有無官窯年款來判斷是否為官窯，顯然是片面的?？滴醭嗷ù芍性S多胎質堅硬，形體碩大，紋飾優美的大花觚、大蓋罐、大花瓶、大卷缸、大花盆、大盤子、魚缸等等，從胎泥的淘洗，青料的揀選，畫稿的設計，燒制的工藝等多方面考察，都帶有明顯的官窯特征。沒有寫款或者沒有寫康熙朝的帝王年號款并不等于不是官窯。有一些宮廷文房用具的大筆筒把《三國演義》、《西湘記》、《赤壁賦》、《出師表》、《岳陽樓記》這樣帶有人物故事情節和整篇的詩句，以傳統書畫的繪制手法，搬到瓷器上，畫稿的設計，詩詞的抄錄皆出于宮廷書畫家之手，決非一般匠人所能為之。故宮瓷器庫房中舊藏的一大批康熙青花大筆筒就是名副其實的官窯瓷器，而這些器物絕大部分并沒有書寫康熙朝款識。
此時的官窯瓷器在風行一時的“官民競市”風潮影響下，吸取了民間藝術的豐富營養，在與民窯的競爭中互相激蕩，擴展題材，大膽創新，將民間流行的版畫、戲劇、歷史小說照搬到瓷器上，形成鮮活流暢的寫實風格，進而保持了官窯青花瓷繪上一直領先的地位。不書寫帝王款的官窯瓷器如果出窯后不合標準可自由流向民間，燒出的成品隱瞞不報，以次充好者，也會受到重罰。被尊為真龍天子的封建皇帝決不允許地方官吏和布衣百姓使用比宮廷官窯更精美的器物。民窯中一旦生產出精品均須充公，頂替官窯之數進貢朝廷，這類民窯制品除了無款識以外，實際上與官窯產品已經沒有什么區別了。
總之，官窯與民窯的分界，就康熙青花而言，不能單純以有無正規的官窯款識來判斷歸屬，應當全面分析每一件器物的綜合品質，盡可能地使這種分析符合客觀情況，就康熙朝而言無款識官窯的存在是不爭的事實。
二、康熙青花的造型及胎釉特征
造型 - 康熙青花的造型是十分獨特的，早期的器型仍然延續明末的遺風，中期以后造型變化之大，品種之多，為歷史之，沒有哪能一個時代的官窯能生產如此多的器型品種。成型技術已經爐火純青，新的品種日新月異，層出不窮，多達數百種。器型之大者可超過1米，宏偉神奇；器型之小者，小如栗子，玲瓏秀氣?？傮w可分成琢器和圓器兩大類。
琢器：一般指瓷器中立體造型的器物，需要工匠熟練的拉坯技巧。景德鎮自古以來琢器與圓器就是分工明確的兩大行業。琢者有琢磨修整的意思，要技巧靈活，富于變化，能根據需要對坯體進行方，圓、扁、折的修整處理，以生產立體的陳設瓷、祭祀為主，一般包括瓶、爐、壺、罐、尊、筆筒、香熏、缸、盒、攢盤、雕像、高足杯等，每一品種的式樣，少則十幾種，多則三四十種。
著名的古陶瓷鑒定家耿寶昌先生在《明清瓷器鑒定》一書中，對文獻上所羅列的各種名稱的器物，描繪出了準確翔實的線形圖，使我們從標準的圖形線條中了解到各種器型的具體樣式，書中僅瓶類就列出63種，尚不包括每一種瓶式的不同演變形式，如棒槌瓶，就有方棒槌、圓棒槌、軟棒槌、硬棒槌之分；梅瓶也有豐肩、削肩、平肩、溜肩之別?？滴醭疗髟煨偷淖兓ё税賾B，令人目不暇接。
圓器：一般指扁矮的器物，樣式單一，只有圈足和器壁，不需要太多變化。器類主要有盤、碗、盅、碟等日常生活用品。
康熙青花所有器類的大特點是制坯技巧的精細和純熟。做工極為精細，大到1米多高的胎體，厚重的鳳尾尊，小到不及5厘米的薄胎十二月花杯，都燒制得相當規矩，極少有歪塌變形現象?？滴鯐r即使很大的器物也可以用轱轆一次拉成，許多高達70余厘米的鳳尾尊，在外撇口部的內壁上，我們可以看到坯體快速旋轉的痕跡，多在肩部與腹部銜接一次，而粘接后里外又修飾得十分平光，基本看不了出接痕。說明此時泥料的韌性和拉坯的技巧比明代有很大提高。許多尊、花觚、觀音瓶等器物的底足在近底邊的外圍都向內鏇進一周，形成“二層臺”狀圈足。這種現象十分普遍，表現在大件器物上，十多厘米的小瓶圈足上也從外向內鏇修一刀，應當說這種器足的處理方法具有康熙獨有的時代特色。
康熙青花筆筒的造型也很獨特，有直上直下的直筒形、口足略外撇的瘦腰式、竹節式等，大的高32厘米口徑26.5厘米，小的高12厘米，口徑僅有6厘米?？诘紫嗟鹊闹蓖残味?，一般釉底帶澀圈，底中部控足凹進，口徑多在20厘米左右，高18厘米上下。筆筒里外滿釉，中部刮一周約2厘米寬的澀圈，底心澀圈內挖一臍形足，足內多書青花楷書款“大明成化年制”、“文章山斗”或者畫青花雙圈、樹葉等。值得注意的是幾乎所有的大筆筒底部均略向內凹，呈拱壁底狀，使之與桌面的接觸點集中在底的邊沿，形成一周均勻的磨擦面，這樣可以保護釉底的其他部位不受磨損，挖臍足內的款識由于整體的向內凹進，而不會受到絲毫損傷。
鳳尾尊。其原始的雛形來自新石器時代的彩陶花觚，商周青銅器的觚十分流行，宋代已經有了瓷質花觚?？滴鯐r的花觚口部向外擴張呈喇叭狀外撇，腹部粗圓，束脛，足外撇。因瓶口曲線優美似鳳凰展開的尾羽而得名，是康熙朝生產多的琢器之一。常見的有清宮造辦處制作的銅膽置于瓶內，用于冬季室內陳設插花之用。尊的底部施釉，“二層臺式”圈足，足內無款，或者只繪青花雙圈線。多數鳳尾尊的圈足內有“大明成化年制”6字橫排楷書款，只有一兩件是：“大清康熙年制”6字楷書本朝款。
一統瓶。也稱象腿瓶，它由明代豐肩的筒瓶變為溜肩、長腹、直筒的新式樣，高度與鳳尾尊相同，大件通常有60余厘米，小件只有16厘米。底無釉，露堅實的沙底，底中部常見有臍釉和細密的旋坯紋。
將軍罐。因罐蓋形似古代軍士的頭盔而得名。元代已有，康熙時將渾圓的罐體展肩提腹，拉長脛部，收緊圈足，使之豐肥中見勁瘦，挺拔向上，氣魄宏偉。
觀音尊。撇口，短頸，溜肩，鼓腹，腹下漸收，足略外撇，形體豐腴莊重，形似觀音之立像而得名。觀音尊高大者達80余厘米，矮小者僅10厘米左右，多圈足釉底，足內繪青花雙圈線，無款識。
賁巴壺。 仿藏傳佛教的法器金賁巴瓶式而制，也稱“藏草瓶”，是康熙皇帝專門為賞賜藏族宗教領袖而定制的禮品。整體器型似寶塔，口部及側彎均有串珠紋沿邊的精致蓋子，球腹下呈高托座，托座內中空滿釉，無款識。
多穆壺。仿蒙古貴族使用的奶茶壺式樣制成，也是皇帝用于賞賜蒙古首領的禮品。
康熙皇帝為籠絡邊疆少數民族的宗教領袖，特命御窯廠燒制這兩種符合當地風俗的器物以達到穩定邊疆的政治目的。此時新創并流行的青花器型，還有油欖瓶、錐把瓶、棒槌瓶、荸薺扁瓶、蘿卜尊、搖玲尊、琵琶尊、爆竹瓶等。
簡而言之，康熙時期青花瓷器的總體造型是挺拔峻峭，堅實有力。無論琢器圓器全都規矩整齊，它們既不同于明代喜靖、萬歷時的平實敦厚，又有別于清代雍正、乾隆時的柔美繁縟，而是介于兩者之間的一種率真向上、硬朗剛毅的時代特色。
瓷胎-如同煮飯離不開五谷一樣，瓷胎的質感完全依賴于制瓷原料的優劣和燒制溫度的高低來決定?？滴醭俑G瓷器的胎質色白，堅細，縝密?？茖W測試的結果表明，康熙瓷胎的表明，康熙瓷胎的白色度已達到73.50%。在觀察了數百片康熙官窯瓷器的斷面，發現其胎質共有的一個明顯的時代特征就是瓷胎表面十分平滑、細潤、光亮，隱隱地閃現一種如同“糯米汁”般的光澤。這優雅溫暖的光澤含蓄而滋潤，為明代及康熙以后所未見。
康熙時期對泥料的淘洗程序較明代要復雜得多，清代陶藝家唐英在《陶冶圖編次陶煉泥土》中記：“造瓷首需泥土，淘練尤在精純，土星石子定帶瑕疵，土雜泥松必至坼裂。淘練之法，多次水缸浸泥，木耙翻攪漂起渣沉，過以馬尾細蘿，再澄雙層絹袋，始分注過泥匣缽，俾水滲漿稠，用無底木匣下鋪新磚數層，內以粗布大單將稠泥傾入，緊包磚壓吸水，水浸成泥，移出貯大石片上，用鐵鍬翻撲結實以便制器。凡各類坯胎不外此泥，惟分類按方加配材料以別其用?！庇纱丝芍宄跤G廠對于泥料的淘洗和加工是非常嚴格的。
康熙青花的瓷胎分為四種：
1.厚胎青花。主要是大件的魚缸，大盤，大瓶，大碗等，厚的可達1.5厘米。
2.中胎青花。絕大多數的琢器圓器均采用此種適中的瓷胎，一般為0.5厘米左右。
3.薄胎青花。包括半脫胎，只限于小酒杯，小碗之類小巧的器物，薄的只有0.1厘米，極薄而透明。
4.漿胎青花。以細澄的漿泥制成的瓷胎，又稱“煨瓷”胎泛土黃色，輕薄松軟布滿細密的開片紋，有鼻煙壺、印泥盒、唾盂類制品。
釉-康熙時，景德鎮使用的釉的原料取自浮梁寺前鄉，距今景德鎮市區15公里，周圍遍布灰巖，狼萁柴。釉的組成主要是石灰石，石英，絹云母和槎柴灰。一般來說，上等瓷器所用釉料，含釉果多，釉灰少，或十五盆釉果配一盆釉灰漿。
康熙青花瓷器的釉色一般有三種：
1.早期青白釉。釉汁凝厚透明，白中泛青。因釉灰的成分偏多而泛青白色。
2.中后期高白釉。也稱粉白釉，釉色柔和細白，肥潤，半透明，光澤度強。
3.硬亮青釉。釉色青中微閃淡綠，為區別明代已有的亮青釉，而稱之為硬亮青釉，釉色較明代薄而亮度高。晚期使用較多?？滴鯐r期的青花瓷釉面還有一個顯著的特點是胎與釉的結合十分緊密，應當說在中國瓷器燒造史上胎釉結合緊密的朝代是康熙朝，有緊被胎體的質密感，可以說：透、薄，亮，緊，是此時釉面的典型特征。
三、 康熙青花瓷的用料及分期
關于康熙朝官窯瓷器的用料，人們普遍認為使用的是云南出產的珠明料和部分浙江出產的浙料。江西、廣東、廣西、福建等地也出產青料，但多發色灰暗，雜質過多而不被官窯選用，多用于生產民用粗器。著名的清代陶藝家唐英在《陶冶圖說》說：“瓷器，青花霽青大釉，悉籍青料，出浙江紹興，金華二府所屬諸山?！?/p>
康熙青花的色料明澈清晰，至少有青花五彩之譽。除去使用上等青料的因素以外，其獨到之處還表現在成功地運用了分水技法，這種技法源于中國傳統的水墨畫中的墨分五色，將青料分出頭濃，二濃等不同深淺濃淡的多種色調，在根據畫面的不同需要調配使用。
分期-康熙一朝長達61年，在這漫長歲月中，生產的青花瓷器數以百萬計，現存的具有官窯水平的傳世實物也有數萬件之多。在此，我們僅以故宮千余件的藏品為依據，根據一些有明確紀年銘的器物總結出早、中、晚三個時期的一般規律。
早期。一般指康熙十九年以前的這段時期。早期青花基本上承襲了明代的遺風，如果不書款識很難與順治青花相區別。藏品中有一件康熙元年牌匾款的青花云龍紋三足香爐，寬醬口，束頸，豐肩，闊腹，沙底無釉。另外一件康熙六年的青花云龍紋香爐，爐身上的牌匾款內書：“康熙丁末年制?！笨滴跏甑那嗷ò讼扇宋锵銧t，由器身的牌匾款改變為在爐底的釉面上書款：“皇清康熙辛亥年制陳堂用”。這些香爐均是在江西景德鎮訂燒的祭器，還有許多不書款識的香爐，它們的總體特征是：形制簡單，造型敦厚，胎體較厚重。底釉泛青，青花色澤灰暗，花紋的筆觸基本保持了晚明時期的單線平涂，缺乏層次感。爐底的露胎處常見粘有細沙粒，并微泛火石紅色。絕大多數爐帶醬口。
康熙早期的青花瓷器，因御窯廠的生產能力尚未完全恢復，器物的造型比較單調，胎體多厚重，釉面不夠干凈，有細小的黑斑點。絕大多數有醬口，底足處理較為粗糙，多粘細沙粒并微泛火石紅。圈足見跳刀痕。青花色澤多灰暗不鮮麗，繪畫缺乏層次感。
中期。一般指康熙十九年以后到四十年之間的這段時間，也是康熙青花繁榮的時期。御窯廠的燒造較前期有顯著的變化，主要原因是朝廷親派督窯官駐廠管理，中期青花瓷的燒造，形制千變萬化，僅盤碗類就有30余種。青花的色澤由于采用云南的珠明料與上等浙料而青翠鮮麗。釉面也由原先的泛青、帶有黑棕色的小斑點而變得潔白純凈，露胎處火石紅現象逐漸消失。凡圈足處不再斜削一刀粘滿沙粒而顯現出細潤、滾圓的圈足、足部多經過細心的修整，光潔干凈。
中期的筆筒由早期的撇口束腰式逐漸演變為口底相若的闊胖型大筆筒，主要有玉壁底及釉底兩種。
大部分筆筒底微內凹，器壁上薄下厚，青花墨分五色，所繪書體多有大家風韻，山水人物更似一幅筆觸細膩的文人畫。
康熙中期的青花瓷器代表了康熙朝高的制作水平，它們底釉潔白，胎土細膩堅質，手感比較沉重。釉面有粉白和青白兩種。青花色澤純正、鮮藍無雜質、明艷亮麗。醬口器物不再出現，造型品種大量增加，盤碗類品種器底變薄，并隱約可風釉下鏇坯紋。正規官窯年末的器物增多，數量也超過前期。十九年以后御窯廠每年分春秋兩季按定額將御器運往北京供皇室享用?？滴踔衅谑怯G廠輝煌、活躍的時期。
晚期。一般指康熙四十年以后到六十一年這段時期，青花瓷的日趨精進。造型風格向規范化發展，統一規格式樣的觚、瓶、罐、洗、碗增多，圈足釉底帶“大清康熙年制”的官窯款的器物明顯多于早中期，有明確紀年的器物很少。
晚期青花胎薄體輕，尖硬細膩，釉面清爽透亮，青花發色含蓄沉靜，開始逐漸向雍正朝青花過渡。
總之，故宮收藏的康熙青花瓷器數量多，品種全，代表了有清一代青花瓷器制作的“獨步本朝”的高水平，此時的官窯與民窯在共同發展中相互影響，相互激蕩，譜寫了青花瓷史上燦爛的新篇章。
