漫談琺瑯彩的黃金時代
無論是在當今還是在今后,琺瑯彩工藝不僅要傳承下去,還要東西結合,更要與時俱進,只有不斷地創新求變,琺瑯彩陶瓷裝飾藝術才能繼續延續下去。
無論是在當今還是在今后,琺瑯彩工藝不僅要傳承下去,還要東西結合,更要與時俱進,只有不斷地創新求變,琺瑯彩陶瓷裝飾藝術才能繼續延續下去。
壽桃紋作為中國傳統文化的一部分至今還被廣泛地運用在各種祝壽場合,雍正時期粉彩瓷壽桃紋對工藝的探索、藝術表現手法和耐人尋味的審美意境的追求仍然值得我們仔細揣摩和學習
景德鎮是以釉下青花與釉上多種色彩相結合的瓷器裝飾藝術。斗彩早首創于明代宣德時期。而明代斗彩為著名的則是成化斗彩。清代的斗彩以康熙、雍正、乾隆三朝代的為佳。
仕女畫是清代雍正粉彩瓷畫中一個重要的題材。本文緊扣仕女畫的時代氣息以及雍正粉彩發展的現狀,通過分析雍正粉彩仕女畫多姿多彩的造型樣式、服飾特點、發式特征等來揭示當時
我國傳統繪畫中的花鳥畫,歷史悠久,涉獵的題材面相當廣闊,表現式樣和手法也十分豐富,風格又極為獨特,再加上歷代畫家在創作實踐中積累的系統理論,因此和山水畫、人物畫鼎
在全球化背景下,各種陶瓷作品席卷而來,陶瓷雕刻作品受到前所未有的挑戰,怎樣創造美的陶瓷雕刻作品,使得陶瓷雕刻的市場之路越來越生機盎然,成為我們這代陶瓷工藝研究者
傳承青花分水這一高深技藝的同時,如何將現代陶瓷材質與之相結合從而創作出更加新穎并符合當下人們審美要求和歷史潮流,這是我們新一代陶瓷藝術工作者所需要思考和展望的未來
本文對中國傳統圖案在當代陶瓷裝飾藝術中創新運用的兩種基本形式即傳統圖案的再設計和創新制瓷工藝對傳統圖案的表現進行了簡單的分析,著重討論了創新運用在當代陶瓷裝飾藝術
青花瓷的魅力離不開其精湛的裝飾手法,其中青花混水人物裝飾更是與眾不同。青花混水有著悠久的歷史、獨特的藝術手法和廣闊的前景。下面就讓我們細細來品味一下青花混水的與眾
白瓷童子存在許多的不足之處,它的市場需要進一步得到完善,白瓷童子的內部運作管理體系亟待建設,市場標準亟待規范。另外,需要不斷對白瓷童子的內因和外因進行分析,進一步
年畫是中國特有的一種繪畫體裁,也是中國民間美術中較大的一個藝術門類,同時在題材、設色、構圖等多方面對陶瓷酒壇有著重要的影響。本文通過分析、舉例說明年畫藝術在陶瓷酒
本文圍繞版畫對康熙五彩表現技法的影響這一主題展開,通過二者在圖式風格和表現技法上的對比研究,分析總結兩種藝術形式在傳承吸收基礎上的影響途徑。
中國繪畫歷史悠久,題材多樣,分工較細?;B畫的審美傳統有“借物比興”、“緣物寄情”的觀念。歷代畫家借“梅蘭竹菊”類的植物表現和象征著中國文人“君子”的品格。
顏色釉藝術是從人們看不見時開始,經過“火的洗禮”后才能見分曉,這就是顏色釉藝術高超的神秘之處,難怪人們稱這種藝術為 “土與火”的藝術,是能激起欣賞者心聲的藝術,是陶
形式美法則是人類在創造美的形式、美的過程中對美的形式規律的經驗總結和抽象概括。本文重點闡述形式美法則在現代陶藝造型中的運用。
“陶瓷繪畫,是畫思想,不僅僅于畫形象?!比粝胧棺约旱拇僧嬆艽騽尤?,就必須做到,畫必有“意想”。筆隨心運,有感而發,這是我現在進行創作的主導思想。
陶瓷花鳥畫的創作,怎樣去表達自己的寓意,使人文關懷和精神內涵在畫中能很好的表現。畫者必須對其有個主題觀念,由于傳統文化對畫者的影響,“托物言志”也就成為創造者的思
從對作品《雅韻》意境的分析可知形意相生、情景交融是釉下五彩寫意花鳥瓷畫意境主要特點,當代釉下五彩寫意花鳥瓷畫應在傳統基礎上營造符合時代精神的現代意境。?
本文將通過論述異形美在茶具造型設計中的應用,來提高茶具造型設計的形式美感,以便于能夠進一步設計出符合消費者需求的茶具造型。
一個人的能力是由先天和后天兩種因素構成,我把書法和陶瓷書法分解成以下五種成分:暨書感、書技、書功、書意、書識,并作以下的闡述。